Свой бизнес: художественная студия нового поколения
* В расчетах используются средние данные по России на момент написания статьи.
В каждой статье есть калькулятор расчета прибыльности бизнеса, который позволит вам рассчитать актуальные на сегодня ключевые показатели доходности.
На сайте Openbusiness есть много статей о том, как открыть школу или студию рисования. Однако в последнее время появились курсы нового формата. Их называют творческими или креативными студиями, курсами развития творческого мышления, экспресс-курсами рисования, школами быстрого обучения рисованию и т. д.
В настоящее время такие школы существуют лишь в крупных городах нашей страны, но можно с уверенностью сказать, что эта бизнес-модель оказалась очень успешной, поэтому подобные курсы будут пользоваться популярностью и в регионах. Тем более, что для их организации не требуется больших затрат (по крайней мере, не больше, чем при открытии обычных курсов рисования).
В чем же отличие между традиционными художественными студиями и студиями нового поколения? Вся разница в подходе. Появление последних было обусловлено относительно низким спросом на курсы рисования среди взрослых. Возможно, вы уже обдумывали возможность открытия подобной школы в своем городе и даже провели небольшое маркетинговое исследование. Если результаты вашего опроса свидетельствуют о том, что спрос на такие услуги высок и среди людей старше 18 лет, не спешите с организацией школы. Велика вероятность, что вы, действительно, наберете необходимое количество людей в одну или даже несколько групп. Но стандартный курс рисования, который основывается на традиционной системе обучения, занимает весьма много времени. Даже при большом желании научиться, наконец, хорошо рисовать многие люди бросают занятия через месяц-полтора.
Среди других причин этого они называют нехватку времени, большое расстояние, неудобное расписание и т. д. Но в большинстве случаев главная причина отказа от посещения подобных курсов, как считают их организаторы, заключается в том, что учащиеся не видят результатов своих усилий. В самом деле, для того чтобы добиться успеха в обучении рисованию по традиционной программе требуется несколько месяцев упорной и усердной работы. Большинство же людей нацелены на быстрый результат и, не дождавшись его, зачастую отказываются от дальнейших попыток.
Техника быстрого обучения рисования основывается на работе правого полушария нашего мозга. В основе этой методики лежит теория американского невролога и лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри, который доказал, что правое и левое полушарие человеческого мозга отвечают за различные виды деятельность. Так, левое полушарие, которое также называют вербальным, отвечает за аналитическое мышление и логику, а правое (образное) – за восприятие цвета, формы, за интуицию и творчество. Соответственно, человек, который не умеет рисовать, уверен в том, что у него ничего не получится, поэтому он даже не делает попыток в рисовании. Американка Бетти Эдвардс доказала в конце 70-х годов прошлого столетия, что это мнение ошибочно. По ее мнению, умение рисовать, как и любой другой навык, можно легко развить. Собственно, Эдвардс и разработала все упражнения по обучению рисованию «правополушарным» методом. Преподаватели художественных школ и студий просто берут их за основу и разрабатывают собственные экспресс-курсы.
Они могут проходить в двух форматах. В первом случае это собственно курсы длительностью от одного месяца, на которых обучают основам рисования. Курс включает в себя как теоретическую, так и практическую часть. При этом в теоретической части преподаются основы и академической живописи. Курсы второго формата представляют собой скорее отдельные мастер-классы.
Для каждого занятия выбирается определенная картина или фотография, и все ученики, в том числе и не имеющие никакого опыта в рисовании, делают ее копию. В конце занятий каждый ученик уносит свою картину домой. Безусловно, это сложно назвать полноценным рисованием. Это ближе к копированию или перерисовыванию. Но это быстро (работа над маленькой картиной занимает 5-10 минут, над большой – 20-30 минут), участник получает результат к концу первого же занятия (свою готовую работу можно тут же оформить в раму), может использовать полученные знания для дальнейшей работы по перерисовке (как утверждают руководители курсов, после первого занятия даже новичок может нарисовать большое полотно размером 60 на 90 см).
Таким образом, техника быстро рисования подходит для обучения взрослых людей, которые хотят научиться рисовать, не готовы долго ждать и для которых важен конечный (и быстрый) результат. Наибольшую прибыль таким студиям приносит проведение мастер-классов по выходным (одно занятие стоимостью от 1500 рублей с человека длится около 1,5-3 часов, в зависимости от размера рисуемой картины), продажа материалов и рамок.
Эта техника подходит, в основном, для взрослых учеников. У детей, в отличие от взрослых, нет страха перед рисованием и изначальной убежденности, что у них ничего не получится. Впрочем, не стоит ограничиваться одной техникой. Например, вы можете проводить мастер-классы по интуитивному рисованию (схоже с арт-терапией), рисованию различными материалами, на различных поверхностях и т. д.
Для организации собственной художественной студии потребуется просторное помещение с хорошим освещением. Конечно, желательно, чтобы оно не требовала ремонта, было чистым и уютным. Многие школы и студии арендуют помещения в учебных заведениях, в различных клубах, в домах творчества и т. д. Это неплохой вариант, так как он позволяет сэкономить на ремонте помещения, на покупке необходимой мебели, отчасти на рекламе (вы сможете повесить объявления о наборе групп в свою студию в вестибюле здания, где арендуете помещение). Однако состояние такого класса, скорее всего, будет удовлетворительным. Возможно, он и не потребует капитального ремонта, но, вероятно, будет нуждаться в косметическом. Кроме того, при почасовой аренде вы не сможете быстро менять расписание своей работы. А вполне возможно, что уже к концу первой недели работы окажется, что многим вашим клиентам было бы удобнее другое время проведения занятий. Вы не сможете брать несколько групп или делать более плотное расписание, расширяя выбор предлагаемых вами курсов.
Учитывайте тот факт, что большинство ваших взрослых учеников смогут посещать занятия в вечернее время (после работы) или по выходным. Количество людей в группе при этом не должно превышать 10-12 человек (иначе вы не сможете уделить всем должного внимания). Таким образом, если вы хотите, чтобы ваша студия стала не просто дополнительным заработком и хобби, но и любимой работой, бизнесом и постоянным источником дохода, необходимо продумать все возможности ее развития. Старайтесь расширять свою целевую аудиторию, разрабатывайте курсы не только для взрослых, но и для детей. Это поможет оптимизировать ваше расписание, ведь дети посещают дополнительные занятия или утром, или днем, в зависимости от того, в какую смену они учатся в школе.
Если же вы собираетесь арендовать одно или несколько помещений под курсы не на территории учебных или досуговых заведений, заранее определитесь с его расположением. Конечно, в идеале это должен быть центр (туда будет легко добираться и детям, и взрослым из других районов), но стоимость аренды площадей в центре может оказаться слишком высокой. Так что подойдет и помещение в одном из больших районов рядом с транспортной развязкой (остановками общественного транспорта, стоянкой для автомобилей и т. д.). Помещений должно быть хотя два-три. Одно – приемная, где будет находиться администратор и смогут расположиться родители, ожидающие своих детей после занятий. В двух других будут проходить занятия. Убедитесь, что арендуемые вами помещения соответствуют требованиям пожарной безопасности. Вам нужно будет получить соответствующие заключения от пожарной инспекции и санэпидемстанции.
Следите за тем, что все «классы» в вашей студии были чистыми и уютными. Для этого не требуется много денег. Часть работ вполне можно выполнить самостоятельно. Повесьте на стены картины, на окна – шторы или жалюзи, позаботьтесь о хорошем освещении, закупите удобную мебель (как минимум, стулья) и мольберты. Продумайте все до мелочей, включая напольные покрытия. Ковролин и ковры не подходят по гигиеническим соображениям. Кроме того, их сложно отмыть от краски. При этом не стоит вкладывать много средств в ремонт, если помещения не находятся в вашей собственности. Всем приятно заниматься в свежеотремонтированной студии, где царит творческая атмосфера, но одного этого недостаточно для привлечения клиентов, а большие расходы увеличат срок окупаемости вашего проекта.
А вот от профессионализма ваших преподавателей зависит минимум половина успеха. Они должны быть не только хорошими специалистами с педагогическими навыками, но и интересными рассказчиками (чтобы заинтересовать слушателей на теоретических занятиях), немного психологами и аниматорами. Лучше всего на эту роль подходят молодые преподаватели (недавние студенты). Обязательно посмотрите работы соискателей и расспросите их о предыдущем опыте работы, об используемых и любимых техниках рисования. Особенно тщательно нужно выбирать преподавателей, которые будут работать с детьми. Они должны быть внимательными к каждому ученику и при этом не слишком строгими. Как известно, плохой преподаватель может отбить все желание учиться.
Существенная статья расходов – покупка необходимых материалов для рисования. При проведении мастер-классов стоимость холстов, кистей и красок, используемых учениками, обычно входит в стоимость занятия. Не стоит экономить на хороших материалах: некачественные кисти и холсты могут испортить все удовольствие от процесса творчества. Но можно сэкономить, приобретая их по мелкооптовым ценам.
Перед открытием студии проконсультируйтесь с юристами по тем вопросам, в которых вы сами недостаточно хорошо разбираетесь. В дальнейшем это поможет вам сэкономить немало сил, времени и денег. Не забывайте про рекламу. Стандартные методы – распространение листовок, наружная реклама, реклама в печатных изданиях – работают неплохо, но довольно затратные. К открытию студии можно напечатать не обычные листовки, а приглашения на бесплатные пробные занятия для взрослых и детей или на платные мастер-классы со скидкой. Такие листовки, если их распространить по району, где находится школа, окажутся намного эффективнее обычных.
Для открытия художественной студии потребуется от 100 тыс. рублей (минимальные расходы, включающие аренду помещения в учебном заведении, покупку материалов и минимальную рекламу). Сроки окупаемости составляют от 1,5-2 месяцев, в зависимости от программы и стоимости занятий.